Home | Scheidegger & Spiess

Maria Ceppi

Between naturalness and artificiality – Maria Ceppi's wide-ranging repertoire

More about the book

Miles Davis – Three Days in Malibu

The Malibu Reportage from 1989 – a photo book paying homage to the jazz legend

More about the book

The Tea Towel

In dialogue with an everyday object – journalistic, artistic, cultural, and technical investigations

More about the book

Studio

A sophisticated play on reality – Cortis & Sonderegger encourage a closer inspection

More about the book

Vallotton Forever

Celebrating an extraordinary artist and key works from all periods of his career

More about the book

Spillover

A visual examination of Switzerland as a leading financial center, it’s numerous past challenges and the decision makers involved in overcoming these crises

More about the book

New Books

Liz Craft!

L'art, encore et toujours

La collection d'Elisabeth Feller et la Feller SA

Miles Davis—Three Days in Malibu

Photographs by Ralph Quinke

Maria Ceppi

Werke

Impressions of Japan

The Tea Towel

Perspectives on an Everyday Item

Loving Shedhalle—Resonance

40 Years of Shedhalle Zurich

Studio

Blending Model With Reality

Spillover

Switzerland’s Financial Center in Crisis Mode—Portraits of Decision-Makers

Vallotton Forever

The View Out of My Window

Seoul, Busan, Tokyo, Taipei, Guangzhou, Shenzhen, Hong Kong, Bangkok, Kuala Lumpur, Singapore

Fotografendynastie Feuerstein

Johann Feuerstein, Domenic Feuerstein, Jon Feuerstein, Mic Feuerstein

Leiko Ikemura

The Sea in the Mountains

King Stag

Carlo Gozzi’s Tragicomedy in a Staging for Marionettes by Sophie Taeuber-Arp, René Morax, and Werner Wolff

Landscapes of the Soul

C. G. Jung and the Exploration of the Human Psyche in Switzerland

Silvia Buol – Acqua

Aquarelle, Fotos, Wasserwege. Genua

Sign up to our newsletter for 10% off your first purchase!

Highlights

Miles Davis—Three Days in Malibu

Photographs by Ralph Quinke

Impressions of Japan

Vallotton Forever

Fotografendynastie Feuerstein

Johann Feuerstein, Domenic Feuerstein, Jon Feuerstein, Mic Feuerstein

Leiko Ikemura

The Sea in the Mountains

King Stag

Carlo Gozzi’s Tragicomedy in a Staging for Marionettes by Sophie Taeuber-Arp, René Morax, and Werner Wolff

Collective Threads

Anna Andreeva at the Red Rose Silk Factory

Françoise Pétrovitch

De l’absence

Peter Zumthor 1985–2013

Buildings and Projects

Brancusi

Circle! Square! Progress!

Zurich's Concrete Avant-garde. Max Bill, Camille Graeser, Verena Loewensberg, Richard Paul Lohse and Their Times

HR Giger

The Oeuvre Before Alien 1961–1976

Soviet Design

From Constructivism to Modernism. 1920-1980

Psychoanalyst meets Marina Abramović

Artist meets Jeannette Fischer

Charlotte Perriand

Complete Works. Volume 1: 1903–1940

Alberto Giacometti

Traces of a Friendship

Peter Zumthor Therme Vals

Discover our magazine with inspiring insights and revelations from the Scheidegger & Spiess cosmos!

Magazine

Lucie Photo Book Prize 2025Lucie Photo Book Prize 2025

"Vrin. Home Through An Emigrant's Lens" is among the finalists!

Swiss Design Awards 2025Swiss Design Awards 2025

Laurence Rasti wins in the category "Photography" with her project “Wall as Horizon”!

The Most Beautiful Swiss Books 2024The Most Beautiful Swiss Books 2024

"Pauline Julier. And so on, a single universe" is one of the winning books!

Instagram

Buchvernissage & Ausstellung « Séverin Guelpa – When Uncertainty Becomes Tangible»

Séverin Guelpa, geboren 1974, ist eine der starken Stimmen in der Schweizer Gegenwartskunst. Von Genf aus arbeitet er an der Schnittstelle von Kunst, Wissenschaft und der Erkundung gesellschaftlicher Phänomene. Guelpa untersucht, wie Erschütterungen – geophysikalische, soziale oder emotionale – zur Triebkraft für die Entwicklung neuer Perspektiven werden können. In diesem Buch führen eindrucksvolle Bildstrecken durch Guelpas Arbeitswelten – von Wüsten und Gebirge bis hinein in industrielle Tiefen – und machen seine physische, ortsbezogene Arbeitsweise erfahrbar.

Donnerstag, 5. Februar 2026, 18.00 Uhr
Galerie Stephan Witschi
Limmatstrasse 214, 8005 Zürich
Ohne Anmeldung – offen für alle

«Séverin Guelpa. Trembling»
Herausgegeben von Dorothea Strauss, gestaltet von Bureau Sandra Doeller

***

Join us for the book launch and exhibition «Séverin Guelpa – When Uncertainty Becomes Tangible»

Séverin Guelpa, born in 1974, is one of the strongest voices in contemporary Swiss art. Based in Geneva, he works at the intersection of art, science, and the exploration of social phenomena. The book, Séverin Guelpa. Trembling features striking sequences of images that guide readers through the artist’s working environment, bringing his physical, site-related method to life. An essay by critic and curator Deborah Keller explores Guelpa’s art. In conversation with curator and writer Dorothea Strauss, Guelpa addresses aspects such as responsibility, uncertainty, and the role of art in a shaken world.

Thursday, February 5, 2026, 6 pm
Galerie Stephan Witschi
Limmatstrasse 214, 8005 Zurich / Switzerland
No registration required – open to all

«Séverin Guelpa. Trembling»
Edited by Dorothea Strauss, book design by Bureau Sandra Doeller

#booklaunch #exhibition #galeriestephanwitschi #zurichevent #artbook

«Sophie Taeuber-Arp entwarf alles mit der gleichen Hingabe: Teppiche, Leuchten, Dosen, Marionetten, Kücheneinrichtungen, Schreibtische, Bilder, Skulpturen, Innenräume oder Häuser.» - Simone Liedtke, Kulturzüri.ch

Über das Frühwerk Taeuber-Arps, ikonische Marionetten und ihre avantgardistische Malerei.

Sophie Taeuber. Textilreformerin
Von Gabriele Lutz und Medea Hoch

@hubertusdesign

König Hirsch
Herausgegeben von Museum Für Gestaltung Zürich, Sabine Flaschberger und Petra Schmid

@museumgestaltung @kerstin_landis

Sophie Taeuber-Arp – Equilibre. Schlüsselwerke der Schweizer Kunst
Von Walburga Krupp
Herausgegeben von Angelika Affentranger-Kirchrath

Slide 1: Sophie Taeuber, Kissenplatte, 1921 – 1924, Stickerei, Baumwolle und Stramin, 45 x 75,8 cm, Stiftung Arp E. V., Berlin
Slide 4: Sophie Taeuber-Arp, Marionette Angela und König Deramo für König Hirsch, 1918, Museum für Gestaltung Zürich, Kunstgewerbesammlung / ZHdK. © Foto: U. Romito & I. Šuta, Museum für Gestaltung Zürich / ZHdK
Slide 7: Composition à cercles-à-bras angulaires superposés, 1930, Öl auf Leinwand, 49.5 x 64.1 cm, The Riklis Collection of the McCrory Corporation

#SophieTaeuberArp #Künstlerin #Dadaismus #SchweizerKunst #scheideggerspiess

Das Küchentuch - Buchvernissage bei Never Stop Reading!

📅 Donnerstag, 5. Februar
🕖 19 Uhr
📍 Spiegelgasse 18 / Untere Zäune, 8001 Zürich

Der Geschirrspüler hat dem guten alten Küchentuch einiges an praktischer (und sinnlicher) Bedeutung genommen. Dennoch bleibt dieses in vielen Haushalten gegenwärtig: handgewoben oder industriell produziert, fusselfrei oder saugfähig, schmutzig oder sauber, geerbt oder austauschbar.

Als Textilie und Alltagsgegenstand steht das Küchentuch stellvertretend für viele gesellschaftlich relevante Themen wie unbezahlte Hausarbeit, Kolonialismus und Gleichberechtigung. Zudem weckt es vielfältige Assoziationen und ist Träger von Erinnerungen, Erlebnissen und Anekdoten.

Ein immenser und faszinierender Spannungsbogen, mit dem sich für dieses Buch 13 Autor:innen, Künstler:innen und Designer:innen leidenschaftlich beschäftigt haben. Ihre Beiträge ergänzen sich in Wort und Bild und bringen zugleich immer wieder neue Bezüge hervor... mit dem Resultat, dass das Küchentuch als sinnliches Objekt neu entdeckt werden kann.

Eine Veranstaltung des Verlags Scheidegger & Spiess und Never Stop Reading, Studio Eva Basil und Vera Roggli, anschliessend Buchverkauf und Apero. Der Eintritt ist gratis.

#buchvernissage #küchentuch #booktalk #neverstopreadingzürich #zurichevent

Aktuelle Highlights aus dem Programm von Scheidegger & Spiess: ikonische Marionetten, japanische Farbholzschnittkunst, die Berge und andere Sehnsuchtsorte, wer hier wem beim abtrocknen hilft, die Psychoanalyse in der Schweiz, Félix Vallotton und der «Geometrie-Ingenieur»? Einmal alles, zum mitnehmen!

***

König Hirsch
King Stag

Leiko Ikemura. Das Meer in den Bergen

Impressions of Japan

Das Küchentuch. Ansichten zu einem Alltagsgegenstand
The Kitchen Towel. Perspectives on an Everyday Item

Vallotton Forever

The View Out of My Window. Seoul, Busan, Tokyo, Taipei, Guangzhou, Shenzhen, Hong Kong, Bangkok, Kuala Lumpur, Singapore

Seelenlandschaften. C. G. Jung und die Entdeckung der Psyche in der Schweiz
Landscapes of the Soul. C. G. Jung and the Exploration of the Human Psyche in Switzerland

Urs B. Roth. Die Liebe zur Geometrie

*** Weitere Herbst- und Neujahrs-Perlen auf unserer Website – Link in Bio!

#scheideggerspiess #recap #highlights #kunstbuch #giftabooktoday

Ferdinand Hodler – Filippo Franzoni

Ferdinand Hodler (1853–1918) und Filippo Franzoni (1857–1911) verband trotz unterschiedlicher künstlerischer Ansätze eine enge Freundschaft sowie die tiefe Auseinandersetzung mit den Themen ihrer Zeit. Ihre Werke wurden zu ihren Lebzeiten immer wieder gemeinsam in Ausstellungen gezeigt. Hodler wird bis heute als Meister des Symbolismus und für seine Landschaftsbilder verehrt, Franzoni ist für seine kraftvollen Darstellungen der Tessiner Landschaft bekannt.

***

Herausgegeben von Cristina Sonderegger

Gestaltet von Consuelo Garbani, Edizioni Casagrande

#Hodler #Franzoni #TEssin #SchweizerKunst #Malerei Symbolismus Künstlerfreundschaft

Sigmar Polke. Die Reise. 1980–1981

Aus der vitalen rheinischen Kunstszene brach Sigmar Polke (1941–2010) 1980 mit Britta Zoellner nach Südostasien auf. Eine geplante stille Arbeitszeit auf Bali wurde zu einer 13-monatigen Reise von Indonesien über Singapur nach Papua-Neuguinea, Australien, Tasmanien, Malaysia und Thailand. Fasziniert von den alten Hochkulturen, der Gamelan-Musik, dem Schattentheater, wandten sie sich vermehrt ethnischen Gesellschaften und deren Lebensformen zu, vor allem aber auch der Natur, der tropischen Fauna und Flora.
Dank Zoellners Kalendernotizen, Filmen und Fotos sowie anderer unveröffentlichter Quellen zeichnet die Kunsthistorikerin Katharina Schmidt erstmals diese kaum bekannte Reise chronologisch genau nach. Sie untersucht, wie die intensive Erfahrung anderer Kulturen und grandioser Landschaftsräume, auch das Entdecken kosmischer Ereignisse durch Meteoriten, den Künstler bewegte. Dabei schildert sie, wie der Nuancenreichtum der Farbeindrucke und die Fülle der Beobachtungen künftig Polkes Kunst, seinen Naturbegriff und seine Vorstellungen von Raum und Zeit prägten. Empathie für das Schicksal indigener Völker unter kolonialer Herrschaft und für eine durch Ausbeutung der Bodenschätze wie Uran oder Gold gefährdete Natur lässt erkennen, wie achtsam und weitblickend diese stille, konzentrierte Künstlerreise verlief.

***
Von Katharina Schmidt

Gestaltet von Naima Schalcher
@schalchernaima

#Reise #SigmarPolke #Künstlerreise #Australien #südostasien